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30/10/2008



Como parte da programação do XII Salão de Artes Visuais da Cidade do Natal, acontece na cidade, hoje, às 18h, na Capitania das Artes, palestras com o crítico de arte Fernando Cocchiarale e o arquiteto Eugênio Medeiros. No último dia 28 a palestra foi com o artista Rodrigo Braga, especialista em fotografia na arte contemporêna, o artista Max Gurgel e o pesquisador Everardo Ramos, focado na arte popular.



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O Concurso de fotografia do Festival Atibaia de Cultura é aberto à participação de qualquer cidadão residende no Brasil, fotógrafo profissional ou amador. Serão aceitas inscrições, até 31 de outubro, de trabalhos nas categorias:A) Tema : Livre B) Tema : A Cultura Afro-Brasileira. Mais: http://www.atibaia.sp.gov.br/


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Pela primeira vez em sete anos, o Governo do Estado do RJ, através da Secretaria de Estado de Cultura, lança 10 editais para seleção pública de projetos nas áreas de Audiovisual/Games; Artes Visuais; Cultura Popular; Dança, Artes Cênicas/Teatro e Carnaval 2009. No quesito Artes Visuais (R$ 750 mil/ em torno de 15 projetos) o edital abrange as linhas de: Exposições e Intervenções; Pesquisa e Produção Artística; Publicações; Educação e Formação de público; Organização de Acervos. As inscrições até 13 de novembro de 2008. Mais: http://www.cultura.rj.gov.br/

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As inscrições para participar do processo seletivo do 5º Salão de Artes Plásticas “Alfredo Mucci” estarão abertas até 15 de novembro.

27/10/2008

DIA INTERNACIONAL DA ANIMAÇÃO


Confira a programação de Natal para o Dia Internacional da Animação, 28 de outubro! Amanhã!


MANHÃ 9h ás 12h - Auditório Solar Bela Vista.Mostra Infantil para estudantes do ensino fundamental.


TARDE 14h as 15h - auditório Solar Bela Vista.Mostra Infantil para estudantes do ensino fundamental.


NOITE 19h30 - salão externo e jardim do espaço cultural solar bela vista.


Será montado um telão na área externa, com distribuição de cadeiras para o público. O espaço reservado local terá capacidade para aproximadamente 250 pessoas.


- Exibição da Mostra oficial

- nacional e internacional

- Bate-papo ANIMADO com os convidados PAULO ALDIRO e RODRIGO FERNANDES, profissionais de animação do mercado potiguar.

- Distribuição de pipocas grátis para o público

Endereço: Av. Junqueira Aires, 417
Horário: 19h30
Coordenação Local: Keila Sena
Telefone: 84 3211-2921 / 84 9953-9885

26/10/2008

NOVA EXPOSIÇÃO NO ESPAÇO CULTURAL AGÊNCIA SEBRAE





O Espaço Cultural Agência Sebrae, que vem realizando uma série de exposições com artistas potiguares (já acontecendo em novo endereço para as exposições). O Espaço fica no Natal Shopping onde funcionava o antigo Bingo. O acesso é pela alameda de serviços, no piso inferior próximo a praça da alimentação. Esta é a primeira exposição individual do artista Vinícius Dantas, denominada A-BINÁRIO. O artista apresenta trabalhos baseados em desenhos, assemblages e manipulações digitais. Vale a pena conferir!

25/10/2008

Caravana do Programa Petrobras Cultural em Natal/RN


A Caravana do Programa Petrobras Cultural - Produção e Difusão vai passar aqui em Natal/RN.


É uma boa chance para conhecer mais de perto todos os detalhes do mais importante programa de patrocínios culturais do País e tirar todas as dúvidas.


Data: 29 de outubro de 2008.
Horário: de 8h às 12h.
Local: Rifóles Praia Hotel & Resort
Endereço: Rua Cel. Inácio Vale, 8847 - Praia de Ponta Negra - Natal/RN


O número de lugares é limitado e está sujeito à lotação da sala. Favor confirmar presença nos telefones 84-3206-2005.


Saiba mais sobre o Programa Petrobras Cultural clicando aqui.


Vale lembrar que na categoria de “Preservação e Memória” e “Formação / Educação para as Artes”, as inscrições começam em maio de 2009.

21/10/2008

51- FERMENTAÇÕES VISUAIS - TRIBUNA DO NORTE - TODA TERÇA-FEIRA

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FERNANDO GURGEL, RENOVAÇÃO CONSTANTE
por Sânzia Pinheiro, Jean Sartief e Afonso Martins


Mergulho, tela de Fernando Gurgel

Todo bom artista em sua trajetória realiza revoluções, sejam rápidas ou lentas. Quantas transformações são possíveis na trajetória de um artista que começa a pintar aos 11 anos, aberto e antenado com a dinâmica da sociedade na qual vive? As de Fernando Gurgel são inúmeras. Sentimos, ao escrever esse pequeno texto, que não é nada fácil tecer uma reflexão crítica sobre sua obra. É Desafiante escrever sobre um artista que diz tanto com a sua obra e pensamento, de modo que esse o texto esteja em boa medida.

Segundo Dorian Gray, em seu livro Artes plástica no Rio Grande do Norte, Gurgel Cria sempre uma linguagem nova para as suas fases de pintura que são muitas, onde os seus trabalhos são resultado de suas novas experiências.

Inspirado pela pesquisa do pai, Deífilo Gurgel, o artista inicia pintando naïf com uma linguagem própria. Extremamente disciplinado e exigente com sua produção, sai da arte ingênua, passa pelo surrealismo e exercita-se nas formas gráficas chegando a uma elaboração crítico reflexiva da modernidade. Sobre a sua última exposição, o artista escreve: “A série “Nós” foi pensada e construída através do olhar e o sentir do tempo presente. Do cotidiano das cidades onde a relação homem/espaço aborda aspectos variados desse contexto. Da urgência do tempo acelerado traduzido em dias, horas, números, ao vôo solitário do homem sobre a arquitetura urbana ao observar do alto a paisagem imóvel. Dos passageiros seguindo viagem incomunicáveis entre si, aos navegantes ligados tão distantes através da rede. Homem transformado em cidades, em construções, em cinzas e, para amenizar, em obras”.

Com sua extraordinária capacidade de renovar-se, o artista não finda no rigor das criação. Tem contribuido como formador, ministrando oficinas. E como diz Franklin Jorge “apura-se a cada dia, como que cônscio de que pode ir sempre mais além”.

Em suas reflexões sobre as artes visuais na cidade diz que a beleza de Natal pode ser devoradora, como a estratégia usada por Circe, que prendeu Ulisses em seu castelo de prazeres. Quando o herói pensava ter passado apenas cinco dias, havia passsado cinco anos.

Fernando Gurgel é consciente de seu ponto de partida, das inúmeras alquimias que realiza para chegar a uma imagem. As colagens da infância, a linha do tricotar da avó Zulmira, as ruas, veredas e personagens da cidade dentro das inúmeras cidades, das vilas às metrópoles que estão presentes em seu espírito. Ah, e vale lembrar que Fernando Gurgel é um dos artistas que tem obras no acervo da Pinacoteca do Estado.
Publicado em 21 de outubro de 2008

20/10/2008

A FUNDAÇÃO JOSÉ AUGUSTO LANÇA OUTRO EDITAL


Prêmio Rubens Lemos de Jornalismo Cultural

As inscrições vão de 03 até 28 de novembro.
São 05 categorias distintas: Jornalismo Digital, Jornalismo Impresso, Jornalismo Eletrônico, Fotojornalismo, Programa de Rádio, além da categoria Especial Universitária.

A premiação para os vencedores é de R$ 3 mil, com exceção da categoria universitária onde o prêmio é de R$ 1 mil.
É INSTIGANTE ESSA POLÍTICA DOS EDITAIS.
A PREMIAÇÃO AINDA É MUITO BAIXA

INFORMAÇÕES
http://www.fja.rn.gov.br/fja_site/navegacao/download.asp

Os Editais completos estão no site da Fundação José Augusto

FUNCARTE ABRE PROCESSO DE SELEÇÃO PARA EXPOSIÇÕES NA GALERIA

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ATÉ O DIA 13 DE FEVEREIRO DE 2009 estão abertas as inscrições para os artistas que desejam participar do processo de seleção para expor na galeria da Fundação Cultural Capitania das Artes, Funcarte, em Natal/RN.


O cronograma é o seguinte:


· Inscrições: de 01/10/2008 a 13/02/2009
· Resultado da Seleção: 29/02/2009
· Devolução dos trabalhos e portfólios não selecionados: até o dia 31/03/2009


Observação: A Funcarte não se responsabiliza por trabalhos e portfólios não retirados no prazo previsto pelo cronograma.


Quaisquer esclarecimentos sobre o edital poderão ser obtidos junto ao Núcleo de Artes Visuais na FUNCARTE:
Av. Câmara Cascudo, 434, CEP 59025-280, Natal/RN
telefone:(84) 3232-4948
ou ainda pelo e-mail: artesvisuaisfuncarte@yahoo.com.br

14/10/2008

50 - FERMENTAÇÕES VISUAIS - TRIBUNA DO NORTE - TODA TERÇA-FEIRA

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EXEMPLO DE GESTÃO PARA PINACOTECAS
por Sânzia Pinheiro, Jean Sartief e Afonso Martins



Pinacoteca de SP e de AL, exemplos de gestão

Fernando Gurgel inaugurou uma individual na Pinacoteca Universitária de Maceió/AL na semana passada. Ele foi selecionado no edital da temporada 2008 (que contempla 6 artistas por ano) e teve passagem, hospedagem, catálogo e pasmem, coquetel. Tudinho foi bancado pela Pinacoteca que pertence a Universidade Federal de Alagoas, UFAL. Isso nos chamou a atenção e resolvemos fazer, nesta edição, um paralelo com outras Pinacotecas. Na próxima semana continuaremos enfatizando os artistas potiguares, com texto sobre a obra de Gurgel.

Na introdução do edital alagoano percebe-se que a direção da Pinacoteca sabe o que quer e tem uma política desenvolvida para o espaço priorizando a qualidade e não a quantidade. Vejamos: A Pinacoteca Universitária da UFAL, criada em 1981 e integrada ao Espaço Cultural da Universidade, busca desde o seu início expor e divulgar a arte, sem fronteiras, reunindo obras que compõem seu representativo acervo, bem como promover debates, visitação e atividades correlatas as suas funções pedagógica e cultural. A partir de 1999 a Pinacoteca não se ateve apenas em tratar de obras que recorram a suportes tradicionais, priorizando o seu direcionamento para a arte contemporânea. Neste enfoque considera que o contemporâneo é uma forma de dirigir o olhar para a tradição, não implicando o seu descarte, mas a sua reinserção diferenciada na história.

Não podemos deixar de falar na Pinacoteca de São Paulo com 103 anos e situada como uma referência internacional, entretanto esse trabalho começou com a consciência do papel social, educativo e histórico do museu, em 1970, com a criação do Conselho de Orientação da Pinacoteca de São Paulo que além de direcionar a compra de obras, soube adequá-las às condições museológicas de excelência.

Ou seja, de um espaço restrito a especialistas, transformou-se em um lugar de inclusão, recebendo os mais diversos segmentos da sociedade; de uma única e imutável exposição com obras do acervo, criou um programa de mostras temporárias associado a mostras de longa duração com trabalhos de seu acervo; de um corpo funcional composto por um conservador, como estipulava sua regulamentação de 1911, passou a contar com mais de 50 técnicos e cerca de 100 funcionários, todos altamente qualificados. Redimensionou o relacionamento com a escola formal e conquistou um papel de aliança e complementaridade. No lugar do trabalho amador, ainda que dedicado, colocou a museologia como referencial científico para propor e programar suas políticas. De uma iniciativa isolada do Estado, constituiu-se em ação articuladora das esferas pública e privada.

Outro exemplo vem da Pinacoteca da Universidade do Rio Grande do Sul, chamada Barão de Santo Ângelo, que trabalha com o patrimônio artístico e documental do Instituto e realiza um intercâmbio com a produção artística contemporânea.

Percebe-se que o desenvolvimento de um plano de longo prazo, um projeto de vida e ações para a Pinacoteca é essencial para o seu desenvolvimento. Isso nos falta no Rio Grande do Norte. A exposição do II Prêmio Abraham Palatnik, que estava marcada para acontecer na Pinacoteca no começo de outubro teve que ser adiada pela inviabilidade técnica e estrutural em virtude da implantação da Governadoria no local. O acervo não tem reserva técnica estruturada e muito menos um plano de vida, de exposições, de arte-educação, quanto mais um edital elaborado que banque exposições. Alagoas e São Paulo dão exemplos que podem ser seguidos.
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Publicado em 14 de outubro de 2008

13/10/2008

CONCURSO PARA PROFESSOR EFETIVO - CURSO DE ARTES - UFRN


Saiu o esperado edital de concurso para professor efetivo do Departamento de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Norte-UFRN.


Para conhecê-lo, acesse:


São 05 vagas para Professor Adjunto (com Doutorado), nos seguintes campos:


- Artes Visuais e Tecnologia Digital
- Artes Gráficas e Projetos Visuais
- Design – Projeto de Produto
- Design – Programação Visual
- Encenação, Atuação e Prática de Ensino em Artes Cênicas


As inscrições vão até o dia 07/11/2008 e podem ser feitas pelo correio.


Vale salientar que o Departamento de Artes da UFRN está em plena expansão, criando novos cursos e projetando a construção de novas instalações, no âmbito do programa federal de reestruturação e expansão das universidades federais, o REUNI. Para maiores detalhes sobre o assunto, acesse http://www.reuni.ufrn.br/

10/10/2008


Ricardo Basbaum é o único artista brasileiro participante da 7ª Bienal de Shangai - Translocalmotion (www.shanghaibiennale.org), que ocorre de 09/09/08 a 16/11/08 no Shanghai Art Museum, na China.

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A SP Arte – Feira Internacional de Arte anuncia as datas da edição do evento em 2009. A SP Arte 2009 vai de 14 a 17/05/09. A feira, que ocorre no Pavilhão da Bienal, reúne a cada edição obras de dezenas de galerias brasileiras e internacionais.
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O Canal Brasil (Globosat) apresenta a segunda temporada da Série Catálogo, um programa com artistas plásticos brasileiros. Veja a grade com os próximos programas:

Cassio Michalany - 16/10/08, qui., 20h15.

Aguillar - 23/10/08, qui., 20h15

Já participaram:

Ester Grispum;
Katie Van Scherpenberg;
Victor Arruda;
Marco Veloso;
Smael

08/10/2008

49 - FERMENTAÇÕES VISUAIS - TRIBUNA DO NORTE - TODA TERÇA-FEIRA


Da construção de uma performance

coluna escrita por Shima, à convite de Sânzia Pinheiro, Jean Sartief e Afonso Martins


O artista paulistano Márcio Shimabukuro, conhecido como Shima, esteve em Natal/RN, em agosto, para uma apresentação de seu trabalho de performance a convite da Casa da Ribeira. O Fermentações Visuais aproveitou e pediu-lhe que apresentasse ao nosso leitor um texto sobre seu processo de construção das performances.Segue o texto de Shima:

"Uma performance? Falar sobre si mesmo talvez seja uma das tarefas mais difíceis, digo isso por experiência própria, por que não é fácil distanciar-me de mim mesmo e analisar-me de fora, mas desafio-me a falar dos processos e das forças que regem o meu trabalho. Como numa performance inédita, não sei o que isso provocará, mas sei, do ponto de vista da performance, que a ação conta mais que a intenção, e as conseqüências geradas poderão ser diversas.

Então, começo: O cotidiano sempre me interessou. A ação, repetitiva, estas que executamos entre o acordar e o dormir, atraem minha atenção. Gosto de observar o dia-a-dia, tanto os meu como o dos outros, os gestos e as ações, e percebo que existem padrões, moldados em pequenos rituais que nos regem de acordo com nosso estado presente, desenhando trajetórias e maneiras do fazer, que se transformam, sempre, sem que percebamos...


Rituais do cotidiano.Penso: somos quem somos por que fazemos o que fazemos? Ou fazemos o que fazemos por que somos quem somos? Por que não faço as coisas de forma diferente? Por que mesmo me condicionando a mudar, o garfo sempre traz comida à boca da mesma maneira, o banho lava meu corpo na mesma ordem, e a caneta realiza uma trajetória por minhas mãos a segurando sempre da mesma forma? Será que faço as coisas sempre da mesma forma?


Faço um recorte destes padrões e os coordeno, numa performance, num espaço público.


Me agrada saber que as obras que executo são efêmeras. Isto faz com que eu tenha que me reinventar toda vez que executo um trabalho, ainda que seja a mesma ação. Sei que este momento nunca se repetirá. Nas performances que realizo, o inusitado choca com a realidade das pessoas, e as desloco, por um breve momento, de seus cotidianos. Ao retomarem suas trajetórias, ao abrigarem o olhar para retornarem às suas vidas, estamos, todos nós, completamente contaminados. Por idéias, dúvidas, respostas, perguntas e questionamentos. E a memória, ainda que recriada, se concretiza para poder ser recontada, inventada para justificar a imagem que ficou gravada na mente. Jamais seremos os mesmos, eu e os outros, artista e público.


Ainda que agora tenha que me encaixar em 450 palavras ou no máximo 2790 caracteres (optei pela segunda), tenho a certeza de não ser mais o mesmo. Paro de analisar meu processo de trabalho, e aos poucos retorno a mim. Afinal, daqui, o que restará? Recomeço, reformulando novas perguntas, pensando em novas formas de reescrever e falar sobre mim mesmo. Agora, este exercício, durará para sempre."


Publicado em 07/10/2008